Если вы регулярно следите за аниме, вы почти наверняка видели что-то о «Человеке с бензопилой». Будь то 18 миллионов копий манги в тираже, косплееры в простых черных костюмах или вирусные рисунки милых собак с бензопилами, сериал стал бегущим поездом популярности с момента своего дебюта в декабре 2018 года.
«Человек-бензопила» рассказывает о Денджи, молодом человеке, погрязшем в долгах, единственным другом которого является крошечный дьявол по имени Почита с лицом бензопилы. Когда Денджи становится более выгодным для своих должников мертвым, чем живым, Почита добровольно становится его новым сердцем, и Денджи возрождается как гибрид человека и дьявола — Человек-бензопила. Это делает его ценным активом для охотников за дьяволом из службы общественной безопасности, которые ставят Денджи перед выбором: присоединиться к ним и помочь обезопасить население от дьяволов или быть уничтоженным, как один из них.
Теперь, когда аниме наконец-то вышло на экраны, у новых зрителей появился шанс узнать, из-за чего поднялась вся эта шумиха. Но поскольку на данный момент подтверждено только 12 эпизодов, поклонникам аниме, скорее всего, придется потратить некоторое время, когда сериал завершится в декабре 2022 года. Чтобы помочь им, мы составили список других аниме-сериалов, которые можно посмотреть в это время в различных жанрах.
Магическая битва
Если вы поклонник сёнэн-аниме, то, скорее всего, вы уже слышали об этом фильме. «Дзюдзюцу Кайсен 0», полнометражный фильм-приквел к мега-популярному аниме, только в американском прокате заработал около 30 миллиардов долларов. Он идет в настоящее время и по сюжету ближе всего к «Человеку с бензопилой», так что это хороший детский шаг для тех, кто хочет расширить свое поле деятельности. В фильме «Дзюдзюцу Кайсен» Юдзи Итадори становится носителем могущественного демона (здесь его называют «Проклятие»), когда он проглатывает проклятый талисман с пальцем, чтобы защитить своих друзей. Поскольку Юдзи сохранил самоощущение после одержимости — несмотря на страшный голос в голове — его берут на обучение колдуны, посланные убить его. Если он сможет собрать остальные пальцы, то его проклятие якобы будет снято.
«Jujutsu Kaisen» подойдет тем зрителям, которые хотят видеть более откровенно добродушного главного героя и более теплые отношения между актерами. «Человек-бензопила» отличается колючим страхом и недоверием к другим, особенно в самом начале, но «Jujutsu Kaisen» больше склоняется к традиционному для жанра «сила дружбы» товариществу, что дает ему хорошее чувство сопереживания, когда он решает коснуться страданий, которые движут многими из его персонажей.
Отчёт о буйстве духов
Молодые поклонники аниме, скорее всего, знают Ёсихиро Тогаси по сериалу «Hunter X Hunter», который часто прерывается из-за того, что тяжелые ожидания, возлагаемые на художников манги, подорвали здоровье Тогаси. Но в начале 90-х годов «Ю Ю Хакусё» стал его заявкой на славу, и за последние 30 лет он сохранился лучше, чем большинство его современников.
«Ю Ю Хакусё» начинается со смерти главного героя, Юсуке Урамеши, когда он сталкивает маленького ребенка с дороги мчащегося на скорости автомобиля. Преступная жизнь Юсуке и неожиданная героическая смерть не оставляют его пригодным ни для рая, ни для ада, поэтому ему предлагают выполнять задания «детектива духов», чтобы получить второй шанс на жизнь.
Денджи многим обязан панк-протагонистам 80-х и 90-х годов, избитым обществом, которое ничего не может для них сделать (как и «Человек-бензопила», «Ю Ю Хакусё» начал издаваться во время крупного экономического спада), которые находят товарищество в неожиданных местах и часто оказываются в противостоянии со злобными устоявшимися структурами власти. Это, пожалуй, самый прямой, хотя и чуть более подходящий для подростков аналог «Человека с бензопилой» из предыдущего поколения.
Берсерк
Трудно переоценить значение «Берсерка» — от его места в списке самых продаваемых манг всех времен до его влияния на других известных авторов, таких как режиссер «Темных душ» Хидэтака Миядзаки. История начинается с рассказа об одиноком воине Гатсе, блуждающем по кишащему демонами адскому пространству с заданием убить человека по имени Гриффит. Затем история возвращается к Гатсу, когда он был молодым человеком, завербованным идеалистом Гриффитом в отряд Ястреба. Любимая экранизация 1997 года, в частности, является мучительной трагедией.
«Берсерк», в отличие от «Человека с бензопилой», — это история о группе людей с глубокими шрамами, которые держатся друг за друга в жестоком мире, и, несмотря на первоначальный рост и заботу, которые они обретают вместе, вскоре политические махинации и простое высокомерие разрушают их обретенную семью. И хотя в фильме есть атрибуты фэнтези, самые запоминающиеся моменты — это моменты, когда он переходит в ужас. Если вы ищете более запоминающиеся расстраивающие образы демонов, этот фильм не для вас.
Мегалобокс
Хотите еще одно аниме о главном герое, избитом мрачным капиталистическим адом, борющемся за жизнь, которая позволила бы ему сохранить хоть крупицу человеческого достоинства, но при этом с крутыми экшн-сценами? Как и другой фильм из этого списка, «Мегало Бокс» — это современная интерпретация классической франшизы, в данном случае — любимого боксерского сериала «Завтрашний Джо». В то время как манга конца 60-х годов в общих чертах повторяла структуру талантливого новичка, прокладывающего себе путь вверх по карьерной лестнице, «Мегало Бокс» начинает с другого дна.
Мегало-бокс похож на классический бокс, но боксеры оснащены экзоскелетами, известными как «Шестеренки». Этот вид спорта пользуется огромной популярностью в Административном районе, блестящем мегаполисе для тех, кто имеет зарегистрированное гражданство. Тех, кто не считается гражданином, изгоняют в трущобы Ограниченной зоны, где боксер, известный только как «Джанк Дог», проводит свои дни, устраивая бои на теневом подпольном боксерском ринге. Мир Джанк Дога меняется, когда он проигрывает в реальном поединке с чемпионом Megalo Box Юрием и должен пробиваться вверх по турнирной лестнице, чтобы снова встретиться с ним. Но без поддержки или ресурсов Джанк Дог берет на вооружение другой трюк: противостоять своим противникам без собственных передач.
В то время как первая серия является захватывающим спортивным сериалом, неожиданный сиквел использует возможность углубиться в темы социального неравенства, превращая его из творческой интерпретации классики в ремейк, который действительно может оправдать свое возвращение для современной аудитории.
Золотое божество
Если бы только все экшн-аниме могли быть такими смелыми и странными, как «Золото Камуи». В основе сюжета лежат отголоски «Острова сокровищ»: огромное количество золота было собрано группой старателей-айнов, один из которых убил остальных и спрятал его. Когда его схватили, он вытатуировал фрагменты карты на коже многих своих сокамерников, так гласит легенда. Ветеран войны Саичи Сугимото случайно обнаруживает часть карты и, чтобы найти сокровища, объединяется с девушкой-айну по имени Асирпа, чей отец был одним из убитых шахтеров.
Уже одно это является отличной завязкой для приключенческой истории, но «Золото Камуи» — это нечто большее. Действие сериала происходит в начале 1900-х годов на острове Хоккайдо, и в нем редко обсуждается часто игнорируемый и исторически угнетаемый коренной народ айнов, так что активисты считают, что сериал способствует повышению интереса к культуре айнов в целом. А еще он чертовски смешной. Асирпа соперничает с любимым гремлином Аней из «Семейки шпионов Икс» по количеству достойных реакции лиц, а автор манги известен такими вещами, как ранжирование основного состава по размеру пениса.
Иногда аниме напрягается в визуальном отделе — особенно бросается в глаза медведь в CGI, — но это только усиливает впечатление. Это сериал, который любит странности и остроты, а затем переходит к сценам напряженности и обсуждениям пыток, не разрывая зрительного контакта. Если «Человек-бензопила» привлек вас сочетанием ужасов и неожиданных шуток, снимающих напряжение, пожалуйста, полюбите эту серию больше. Манга даже будет закончена в начале 2022 года.
Ангелы смерти
Должно ли аниме быть хорошим? Разве недостаточно, чтобы оно было мрачным и уморительным? «Ангелы смерти» — это маленькая игра, которая могла бы, начавшись как бесплатная игра RPG Maker, стать настолько любимой, что переросла в отполированный платный релиз, несколько манг, приквел, несколько адаптаций романов и аниме. Сюжет игры наверняка покажется знакомым поклонникам инди-хорроров, поскольку в нем главная героиня с амнезией вынуждена прокладывать свой путь через таинственное здание, чтобы вспомнить воспоминания, которые она, конечно же, не подавляет из чувства вины. Это 13-летняя Рейчел, к которой в ее поисках присоединяется похожий на Битлджуса одноразовый серийный убийца Зак.
«Ангелы смерти» — это чистый лагерный ужас, проходящий по контрольному списку «Hot Topic» для подростков 2005 года, в надежде шокировать зрителей. В нем чувствуется абсолютная искренность. Это сильно отличается от «Человека с бензопилой» с его заведомо гротескной абсурдностью, но они все равно составляют хорошую пару. «Ангелы смерти» — это более неуклюжая, неотесанная версия безумных демонов-компаньонов и убийственных излишеств. Его аудитория — небольшая и специфическая, но их восторг от того, что они найдут его, будет в 10 раз сильнее.
Золотой парень
Если вы из тех зрителей, которые пришли на «Человека с бензопилой», чтобы понежиться в «пожалуйста, наступите на меня» нескольких женских персонажей, вам остается только одно место. Нет недостатка в возбуждающем аниме, которое существует во всем спектре вкуса, мастерства и уважения к женщинам, но ни одно название не заняло такую нишу для своего добросердечного излишества, как «Золотой мальчик».
В шестисерийном OVA (оригинальная видеоанимация, означающая, что она была записана на пленку, а не показана по телевидению) речь идет о Кинтаро Оэ, ученике жизни, который ездит на велосипеде из города в город в надежде научиться всему, чему только можно. Неизбежно его выбор занятий связан с преследованием красивой женщины, и в конце концов он протягивает ей руку помощи (но не так), прежде чем уехать на велосипеде в закат. В наши дни сериал, вероятно, наиболее известен благодаря минутному клипу «Плавание», который стал вирусным несколько лет назад, причем многие не знали, откуда он взялся. Могу вас заверить, что все шесть эпизодов выдержаны в том же духе, с тем же уровнем хорошо рассчитанного абсурда, а также с поистине гениальным английским дубляжом, который держится гораздо лучше, чем запомнившийся многим дубляж «Истории призраков».
И да, тип Кинтаро — это в подавляющем большинстве взрослые женщины, которые обращаются с ним, как с отбросом, и при этом он умоляет о большем. Их привлекает сексуальность, но они также являются взрослыми профессионалами, что бывает удручающе трудно найти в аниме-сексуальных комедиях. Финальный эпизод, где каждый персонаж появляется вновь, чтобы помочь крошечной анимационной студии, скрепляет все впечатления бантиком и подчеркивает, насколько неожиданно милым оказался сериал о временщике, поклоняющемся унитазу.
Space Dandy
Космический денди: он — денди, в космосе. Так гласит логлайн космической комедии от почитаемого режиссера «Ковбоя Бибопа» Шиничиро Ватанабе. Одного этого названия может быть достаточно, чтобы продать хорошую партию людей. Его соавтор, режиссер первого сезона «Человека одного удара» Синго Нацумэ, сможет привлечь еще больше зрителей. На самом деле, «Космический денди» — это настоящая творческая витрина с длинным списком уважаемых имен. Поскольку это антология, где каждый эпизод существует независимо, как альтернативная вселенная с персонажами, он может каждую неделю менять направление своего фантастического сеттинга и при этом чувствовать себя частью единого целого. Это как если бы те прекрасные темы концовки «Человека с бензопилой», сделанные на заказ, были философией всего сериала.
Постоянная каждой вселенной — Денди, инопланетный охотник с помпадуром и меньшим обаянием, чем он думает, чье любимое занятие — тусоваться в космических Hooters. В его команду входят инопланетянин-кот по имени Мяу и крошечный беспокойный робот по имени QT, и всю эту троицу бесконечно преследует безумный ученый (и гигантская горилла) по имени Доктор Гел. Эти общие черты создают основу для всего: от зомби-ужасов до школьных розыгрышей и спокойных размышлений о быстротечности жизни. Как и во всех антологиях, не каждый эпизод станет хитом, но лучшие из них останутся с вами на долгие годы.
Война горничных Акибы
В последнее десятилетие или около того стал популярен особый вид истории о якудза, который, вероятно, начался с любимой игровой франшизы «Якудза» и распространился на такие фильмы, как «Хинамацури», «Путь домашнего мужа» и «Руководство якудзы по работе с детьми». В той или иной степени все они предлагают более милый и симпатичный взгляд на организованный преступный синдикат. Такое положение дел созрело для сатиры, и «Война горничной Акибы» ворвалась сюда, чтобы предложить свой вариант: «Что если мы сделаем прямую историю о якудза, только заменим гангстеров эстетикой моды на горничных конца 90-х?».
Ответ: «Это было бы великолепно». Сериал не скрывает своего контраста между милым внешним обликом и ультранасилием, но при этом проходит тонкую грань, чтобы не быть жутким для своего почти полностью женского состава. Наряды могут быть смешными, но здесь нет снимков трусиков в разгар битвы за территорию. Также очень важно, что в фильме совершенно искренне рассматривается архетипичная история банды. Нагоми приходит в кафе Oinky Doink с большими мечтами о жизни в качестве горничной, но быстро погружается в пучину долгов и кровной вражды. Горничная-ветеран Ранко, вернувшаяся на сцену после долгого пребывания в тюрьме, берет Нагоми под свое крыло, но ее компетентность в защите кафе, принесенного в жертву, всколыхнула серьезные разногласия во всей Акибе. Это абсурдно. Это смертельно серьезно. Это смешно, а персонажи полностью стоят того, чтобы в них вложиться. Если насилие и неожиданно острая сатира — это ваш конек, то вам сюда.
Пираты черной лагуны
Если ослепительное зрелище Денджи, разделывающего демонов, вас привлекает, но вы ищете что-то с меньшим количеством висцера, то в фильме «Черная лагуна» экшена в избытке. Возможно, в нем нет сверхъестественного уклона, как в «Человеке с бензопилой», но эта история о международных контрабандистах не менее захватывающая. Все начинается с того, что обычного зарплатника Рокуро «Рока» Окадзиму берут в заложники пираты-контрабандисты из компании «Лагуна», после чего компания бросает его и объявляет мертвым. Поскольку идти больше некуда, Рок присоединяется к команде «Черной лагуны» и становится пиарщиком и переговорщиком группы.
Настоящая звезда сериала — Реви, тупая и ворчливая стрелок, которая представляет собой контраст «сначала стреляй, потом задавай вопросы» с миротворческим подходом Рока. За ней приятно наблюдать, она открывает путь ко многим лучшим боевым сценам сериала, а ее растущая забота о Роке удивительно мила. Поскольку аниме основано на еще не законченной серии манги, ему остается найти наилучшую точку остановки для эмоциональных путешествий персонажей, но ощущение продолжающегося приключения вполне соответствует жанру. Все заканчивается удовлетворительно, но с ощущением, что впереди еще много интересного. И любая история, в которой есть убийство нацистов, должна быть признана победной.
Пожиратель душ
«Пожиратель душ» — это Хэллоуин в аниме. Если «Человек-бензопила» — это ужас, то «Пожиратель душ» — это жуть, с чуть более PG-13 атмосферой, которая облекает самые тревожные сюжетные моменты в визуальную метафору. Сюжет фильма прочно вошел в жанр «школа сверхъестественного обучения»: Академия Мейстера Оружия Смерти готовит людей, которые могут превращаться в оружие, и напарников, которые им владеют. Если дуэт сможет уничтожить 99 злых душ и одну ведьму, его оружие станет Косой Смерти и будет использоваться самой Смертью.
Это всегда глоток свежего воздуха — увидеть серию сёнэн-экшн с женщиной-протагонистом, а Мака Албарн — особенно интересный персонаж. Ее поддерживает сильный актерский ансамбль, и каждый кадр сочится эстетикой — вплоть до отсылки к Красной комнате в «Твин Пикс». С точки зрения сценария, сериал сочетает ожидаемые ноты тренировок и дружбы, преодолевающей все, с системой эмоционального резонанса между мейстерами и оружием в духе «Тихоокеанского рубежа», что открывает огромное поле для визуальной метафоры конфликта персонажей.
Сериал состоит из 51 эпизода и отлично подходит для тех, кто ищет более короткую версию боевого аниме… если они смогут выдержать первые несколько эпизодов, которые были основаны на односерийных экши и имеют гораздо более грубый тон, чем сериал в целом.
Акудама драйв
Это лучшее киберпанк-аниме, вышедшее за последнее десятилетие. Оно имело несчастье выйти в эфир в конце 2020 года, когда люди по какой-то причине были заняты чем-то другим, но это не помешало его почитателям очень громко кричать о нем всем, кто находился в пределах досягаемости. С дизайном персонажей от художника «Danganronpa» Руи Комацузаки и цветовой палитрой, пропитанной насыщенным черным и ярким неоном, «Akudama Drive» стоит того, чтобы просто посмотреть на него.
Молодую женщину клеймят «мошенницей» после недоразумения с киоском с едой. Пытаясь избежать большего, она случайно попадает в группу Акудама (опытные преступники, получившие большие сроки за свой опыт), которых вызвали для выполнения таинственной работы по доставке грузов с огромным гонораром. Притворяясь столь же знаменитой, молодая женщина, известная теперь как Свиндильщица, становится участницей очень опасной поездки.
Поначалу кажется, что все это — не более чем взрывной опыт, вплоть до комментариев о жестокости полиции, дегуманизации тех, кого клеймят преступниками, и трансгуманизме, которые подкрадываются и бьют вас по голове. Это не значит, что сериал перестает быть насыщенным действиями. Сериал начинает работать и не останавливается, вплетая глубокие темы прямо в захватывающие драки и погони. Он умен, квалифицирован и не отступает от последствий своей истории во имя создания более приятной и приятной концовки. Это составляет гармоничную пару с историей о подростке, вынужденном работать до самой смерти за право на самые необходимые жизненные блага.
Агент Паранойи
Сатоси Кон, наиболее известный американским зрителям по фильму «Идеальный синий», успел снять всего четыре фильма до своей трагической смерти в возрасте 46 лет. Еще один его проект — это, пожалуй, его опус: 12-эпизодное аниме 2004 года «Агент Паранойи». Рассказанный преимущественно через серию слабо связанных между собой виньеток, «Агент паранойи» начинается с Цукико Саги, создателя популярного талисмана Hello Kitty по имени Мароми. Под огромным давлением необходимости создать продолжение своего успеха, Цукико подвергается нападению неизвестного по дороге домой. Это кажется самопорезом, пока не происходит второе подобное нападение. Вскоре Токио наполняется историями о Лили Слиггере, школьнике, которого знают только по его роликам и погнутой металлической бите, которую он держит в руках. И каждый раз он появляется перед людьми, находящимися на грани срыва.
В «Человеке с бензопилой» полно раненых людей, которых к охоте на дьявола привлекла травма, преследующая их. «Агент Паранойи» берет начало из аналогичного источника, фокусируясь на травмах, которые являются одновременно вечными и современными для того времени, когда было создано аниме: самоубийства, давление в учебе, жестокое обращение с детьми и психические заболевания. Стигматизированные проблемы, не имеющие социально приемлемого решения, сублимируются в сюрреализм и истории о волшебном таинственном нападающем. Это часто мрачный, некомфортный фильм, но его центральные темы сохраняют печальный резонанс почти 20 лет спустя.
Человек-дьявол: Плакса
Оригинальная манга «Devilman» вышла в 1972 году, и хотя она просуществовала всего год, это стало началом огромной франшизы, которая повлияла на такие имена, как Кентаро Миура и CLAMP. Хотя Тацуки Фудзимото публично не высказывался о работе Го Нагаи, трудно не увидеть в «Человеке с бензопилой» ребенка классика ужасов. «Человек-дьявол» — это история молодого человека Акиры Фудо, который сливается с демоном и использует свои новые силы, чтобы стать охотником на демонов, которому помогает доверенное лицо, гораздо более зловещее, чем кажется на первый взгляд. Углубляться в подробности сходства было бы равносильно тому, чтобы вступить на территорию тяжелых спойлеров, но кости похожи.
Хотя существует множество аниме-адаптаций «Devilman» — аниме 1972 года, лицензированное компанией Discotek, несколько фильмов и две OVA 87 и 90 годов соответственно, — для современного зрителя лучшим выбором, скорее всего, будет обновление Масааки Юаса 2018 года. В «Devilman Crybaby» (стилизованном под «DEVILMAN crybaby») действие перенесено из 1970-х годов в наши дни, но апокалиптическая тревога ощущается столь же актуальной через 50 лет разницы. В адаптации Юаса также уделил много внимания отражению разнообразия реальной Японии, что стало изюминкой его родной студии Science SARU. Также, в частности, он попытался более нюансированно подойти к проблеме педерастичности оригинального произведения (хотя в некоторых местах он все же оступился). «Crybaby» — это работа о поиске маленьких моментов связи в кажущемся бесконечным океане безнадежности, визуальное пиршество и абсолютная кровавая баня.
Вот такая подборка аниме, похожих на человека бензопилу у нас получилась.
